La serie è un progetto ongoing che si articola in sei capitoli basati su sei ‘generi’ ispirati alla storia dell’arte (natura morta, ritratti, scene di vita quotidiana e animali sono i temi al momento trattati). I lavori sono costruiti seguendo un processo specifico: immagini trovate sul web o scattate da Alessandro vengono stampate sul lato sbagliato di un foglio A4 di carta lucida, in modo che gli inchiostri non penetrino nella carta ma rimangano in superficie, fluttuando, creando un effetto che ricorda quello dell’acquerello. Il risultato viene poi posizionato su un piano orizzontale e fotografato nuovamente nel minor tempo possibile, congelando l’immagine prima che i colori inizino a mescolarsi o si depositi la polvere. Da qui si crea poi un negativo o un file di partenza che viene stampato nel formato scelto. 

La serie è interessante perché indaga lo stato liminale tra immagine, fotografia e opera d’arte, utilizzando il caso come matrice plasmante e andando dunque a mettere in discussione anche il ruolo dell’artista stesso come creatore.